Sephardica
Formación
Sara Marina virginal, darbuka, adufe, bendir y narraciones / Emilio Villalba dirección musical, laúd, guitarra morisca, vihuela de arco, rabel, guitarra renacentista y barroca, zanfoña / Isabel Isaura canto / Patry Cruz canto
El grupo
Los componentes de Sephardica son músicos especializados en el estudio, recuperación y difusión de las músicas e instrumentos históricos, fundamentalmente, del periodo artístico comprendido entre los siglos VIII-XVI. Llevan más de 7 años trabajando juntos en una amplia labor concertista por todo el territorio nacional, Portugal y Francia, con espectáculos de música medieval donde conjugan el teatro, la narrativa y una gran riqueza tímbrica en la interpretación de las piezas. En Festivales como Pórtico do Paraíso (Ourense), Femás (Sevilla), Maremusicum (Almería), Festival Sefardí (Córdoba, León, Girona…), Noites d’Encanto (Portugal), IKFEM (Portugal-España), Les heures Musicales (Francia), Festival Caprichos Musicales (Comillas), Festival Tres Culturas (Toledo), Noches en los Jardines del Real Alcázar (Sevilla)… han obtenido gran éxito de público y crítica.
Programas
Romancero. Músicas de la tradición.
Hace siglos, en un tiempo en que las historias viajaban de boca en boca, nacieron los romances, relatos cantados que recogían las hazañas de valientes caballeros, los amores imposibles de princesas y donceles, y las tragedias de reyes y guerreros. Estos poemas, conocidos hoy como el Romancero Viejo, fueron transmitidos de generación en generación, llevando consigo un pedazo del alma del pueblo y de su historia. En Sevilla, ciudad de encuentros y memorias, estas historias resonaron en patios y calles. La palabra escrita se unió a esta tradición, y los cancioneros del siglo XVI se convirtieron en guardianes de estos relatos. En sus páginas, las antiguas voces del Romancero convivieron con nuevas composiciones, asegurando que la memoria de estas historias perdurara a través de los siglos. Este concierto es un recorrido musical por el Romancero Viejo y los Cancioneros del siglo XVI. Así, en cada romance que cantamos, en cada verso que leemos, revivimos esa antigua tradición de contar historias y mantener viva nuestra memoria colectiva.
Las mujeres que conservaron nuestra música
La mujer tuvo un papel fundamental en la difusión y conservación de la música sefardí. conjunto de canciones tradicionales que han conservado las comunidades de judíos exiliados de la Península Ibérica, a la que llamaban Sepharad. Se trata de una música con raíces medievales que se fue transmitiendo de forma oral, absorbiendo con el paso del tiempo diversos estilos musicales según las zonas geográficas donde se fueron asentando los sefardíes por el Mediterráneo: norte de África, los Balcanes, Grecia, Turquía…
Este concierto lleva a escena una selecta recopilación de las músicas más bellas conservadas, interpretadas tal y cómo se hacía antaño y con instrumentos históricos: adufes, rabeles, laúdes, salterios… Canciones de amor, romances y nanas que se siguen cantando de abuelas a nietos, todavía hoy, desde hace cientos de años.
Canticas de la tradición sefardí
Se llama música sefardí al conjunto de canciones tradicionales que han conservado las comunidades de judíos exiliados de la Península Ibérica, a la que llamaban Sepharad. Se trata de una música con raíces medievales que se fue transmitiendo de forma oral, absorbiendo con el paso del tiempo diversos estilos musicales según las zonas geográficas donde se fueron asentando los sefardíes por el Mediterráneo: norte de África, los Balcanes, Grecia, Turquía…
Este concierto lleva a escena una selecta recopilación de las músicas más bellas conservadas, interpretadas tal y cómo se hacía antaño y con instrumentos históricos: adufes, rabeles, laúdes, salterios… Canciones de amor, romances y nanas que se siguen cantando de abuelas a nietos, todavía hoy, desde hace cientos de años.
Historia del villancico
El presente concierto de Navidad que nos presentan Emilio Villalba, Sara Marina y Ángeles Núñez, es un viaje en el tiempo por la historia del Villancico.
Esta forma musical tiene su origen en canciones sencillas que componían los villanos, es decir, los habitantes de las villas durante la Edad Media, para acompañar cantando sus tareas en el campo, en sus talleres de artesanía o en las festividades.
A partir del Renacimiento, la iglesia los adopta y los usará para acompañar musicalmente las representaciones de Navidad, como el Auto de los Reyes Magos.
Crece de esta manera un interés en recopilar y reelaborar estos villancicos, que quedan recogidos en diversos cancioneros españoles, como el Cancionero de Palacio, el de Medinaceli, el de Upsala...
A lo largo del tiempo, se mantendrá la costumbre de cantar villancicos en las festividades de Navidad, incorporando instrumentos tradicionales del folclore, como el rabel, la vihuela o las panderetas, y también utensilios de cocina, para acompañar con el canto alguna labor, en este caso, cocinar los dulces de Navidad.
En la actualidad se denomina villancico a un canto de Navidad, de cualquier clase de extensión, métrica y rima tanto en español como en otras lenguas, siendo carol en inglés, noël en francés, laude en italiano, Weihnachtslied en alemán.