Cuarteto Isbilya

Formación
Miguel García Aguilar violín / Daniel Ortiz Seco viola / Leonel Contreras Ruiz violonchelo / José María Perejón Bonet piano
El grupo
El “Cuarteto Isbilya” se conforma por la estructura de cuarteto de cuerda con piano, es decir, violín, viola, violonchelo y piano. Natural de Sevilla, desarrolla un trabajo musical e interpretativo, en el que sus integrantes apuestan por la formación que lo conforman y así mismo por la gran ambición de llevar el amplio repertorio de música de cámara a las salas de música, teatros y auditorios. El cuarteto ha participado en ciclos como la XXV Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevila y salas como el Espacio Turina de Sevilla, el Teatro Juan Luís Galiardo de San Roque (Cádiz), el Excelentísimo Ateneo de Sevilla, el Real Círculo de Labradores y Propietarios de Sevilla, además de intervenciones en el Teatro Dengra de Baza (Granada) y en la sala “Federico Garcia Lorca” de Albox (Almería).
Caben recalcar las diferentes distinciones que han conseguido: Primer Premio en el “XVI Certamen Nacional de Música de Cámara, Festival Nacional de Arte Primavera-Albox 2024”, Tercer Premio en la categoría de “Chamber Music” en el Concurso Internacional “Virtuoso International Music Awards” de Londres 2023; Tercer Premio en la categoría de “Chamber Music” en el Concurso Internacional “World´s Best Musicians” de Polonia 2023, y 1ª Generación de “Jóvenes Promesas Musicales de Andalucía” en el “Festival Ándalmus” de San Roque, Cádiz. A su vez, han trabajado bajo la batuta de Aldo Mata, Patricia Arauzo y Kennedy Moretti.
Programa
Turina inédito: revelando su juventud
La obra de Joaquín Turina abarca una serie de características folclóricas, autóctonas e idiomáticas referentes al nacionalismo español. Esta imagen de Turina la tenemos a partir de 1907, cuando conoce a Isaac Albéniz y Manuel de Falla en Francia. Pero, ¿alguna vez hemos investigado e indagado en su obra previa a esa catalogación “española”? Por ello, traemos su obra de juventud, totalmente en estilo postromántico; sin duda, un Turina totalmente desconocido para nuestros oídos a día de hoy.
Después de todos los avances no solo estilísticos, históricos y culturales desde el Barroco, pasando por el Clasicismo y Romanticismo, sino también en cuanto a técnica y características idiomáticas del instrumento; nos encontramos en una época en la que, en general, se habla de la ambición resurgir y renacer, de ahí las bases del nacionalismo español contemporáneas a Turina. Junto a este contexto, encontramos a Albéniz, Granados y Falla, los cuales mediante estudios y rescates del folclore español, y más concretamente, andaluz, realzan la figura de una música que destaca características propias de nuestro país, como danzas y canciones populares, ritmos procedentes de todo el territorio español, así como, el flamenco.
Bien sabemos que casi todos los compositores componen para dúo, trío, pero muy pocos para cuarteto de cuerda con piano en adelante. Por eso, tenemos las ganas, la ilusión, el deber voluntario y la determinación para que este género siga evolucionando y no quede nunca en el olvido.